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Seamos honestos: la Academia no siempre lo hace bien. Hay muchos factores que intervienen en la votación del Oscar, incluidas las campañas y la política de la industria. Además, los tiempos cambian y el blanqueo alguna vez fue mucho más frecuente. La lista de ganadores anteriores del Premio de la Academia incluye algunas actuaciones y personajes que la mayoría de los espectadores modernos encontrarían ofensivos o al menos de mal gusto. Sin embargo, hay ganadores que solo se han enriquecido con el tiempo. Revisamos la historia de los Oscar para encontrar las actuaciones principales y secundarias que aún resisten el escrutinio: estas son 13 grandes actuaciones ganadoras de un Oscar que vale la pena celebrar. Cuántos has visto?
1 James Stewart, The Philadelphia Story (Mejor actor)
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Aunque muchos sintieron que la victoria de James Stewart en el Premio de la Academia en 1940 fue un honor tardío por su actuación en el Sr. Smith Goes to Washington , que perdió ante Robert Donat por Goodbye, Mr. Chips en 1939, su trabajo en esta comedia de amor y amor sobre un divorciado la segunda boda de socialite se mantiene igual de bien. Como periodista sensacionalista Mike Connor, coquetea con la inimitable Katharine Hepburn, comparte una química igualmente atractiva con Cary Grant, y realiza una de las escenas más entrañables de la historia cinematográfica cuando Mike y la novia tienen demasiado para beber. La noche antes de la boda.
2 Anthony Hopkins, El silencio de los corderos (Mejor actor)
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Anthony Hopkins no fue el primer actor en interpretar al caníbal ficticio del novelista Thomas Harris Hannibal Lecter, pero su inquietante turno en El silencio de los corderos de 1991 es el que probablemente atormenta tus sueños. Es imposible ignorar su interacción con la brillante pero inexperta agente del FBI de Jodie Foster, Clarice Starling: Hopkins interpreta todas las capas de esas escenas en las que busca su opinión "experta" sobre su caso actual. El sofisticado asesino juega y prueba a Starling, a quien ve como un espíritu afín de alguna manera retorcida. El aclamado thriller llamó la atención de Oscar en varias categorías, aunque la victoria de Hopkins quizás parecía ser la oportunidad más segura.
3 Denzel Washington, Día de entrenamiento (Mejor actor)
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Jugar contra el tipo funcionó para Denzel Washington en los Premios de la Academia 2002. Ganó su segundo Oscar por romper mal en Training Day , un thriller sobre un veterano policía de narcóticos que deja que un oficial más joven (Ethan Hawke) sea testigo del alcance total de su depravación durante un día en Los Ángeles (ganó su primer trofeo al Mejor Actor de Reparto) para Glory de 1990) . La película explotó la confianza ciega del público en los personajes de Washington con gran efecto: estaban demasiado acostumbrados a que él encarnara al héroe. Pero Alonzo Harris mostró un nuevo lado del actor mientras exploraba cómo la corrupción puede empoderar a una persona y pudrirla de adentro hacia afuera.
4 Ingrid Bergman, Gaslight (Mejor actriz)
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El thriller psicológico de George Cukor en 1944, Gaslight, trajo a la actriz sueca Ingrid Bergman el primero de sus tres Oscar (con premios para Anatasia y Murder on the Orient Express a continuación). Su actuación como Paula Alquist Anton perdura no solo por la vulnerabilidad y la fuerza que Bergman le da a la heroína, sino porque la experiencia de Paula de haber hecho creer que está loca por un hombre que tiene algo terrible que ocultar es tan universal. "Gaslighting" se ha convertido en un término psicológico bien conocido, y la descripción de Bergman de un sobreviviente de abuso emocional sigue hipnotizando, más de 75 años después.
5 Cher, Moonstruck (Mejor actriz)
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Cuatro años después de perder a la Mejor Actriz de Reparto por su actuación en Silkwood , Cher recogió el Oscar a la Mejor Actriz de 1988 por su trabajo en la mágica comedia romántica ambientada en la ciudad de Nueva York, Moonstruck . Ella interpreta a Loretta Castorini, una viuda que decide conformarse con un matrimonio sin amor antes de ser arrastrada por el impulsivo hermano menor de su prometido (Nicolas Cage). Una artista en todos los sentidos, el momento cómico y los instintos de Cher, junto con sus intrépidas interacciones con su amante de la película, hacen que Moonstruck sea tan atemporal como específico, y elimina a los críticos que dudaron de su destreza en la actuación.
6 Halle Berry, Monster's Ball (Mejor actriz)
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Halle Berry hizo historia como la primera mujer negra en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Actriz (aunque en la vergonzosamente reciente ceremonia de 2002) por interpretar a una viuda que, sin saberlo, se involucra con el oficial de correcciones (Billy Bob Thornton) que ejecutó a su esposo (Sean Combs), un asesino convicto. En las manos de Berry, Leticia nunca es un arquetipo o un cliché en este drama arenoso sobre el racismo y el perdón. Su dolor y humanidad duraderos inspiraron a Roger Ebert a escribir en su reseña de la película que la escena final lo dejó "pensando tan profundamente y con urgencia como cualquier personaje de película que recuerde".
7 Rita Moreno, West Side Story (Mejor actriz de reparto)
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Rita Moreno es parte de un prestigioso club: es una ganadora de EGOT, lo que significa que ganó un Emmy, un Grammy, un Oscar y un Premio Tony en su ilustre carrera. Ella tachó la "O" en 1962 cuando ganó el Premio de la Academia por interpretar a Anita, la mejor amiga de la mitad del par central de amantes cruzados en la adaptación cinematográfica de West Side Story . Si necesita una sacudida rápida de energía, levante su interpretación de "América", en la que Anita sacude sus faldas y expresa su aprecio por su hogar en la ciudad de Nueva York. El ícono puertorriqueño servirá como un puente entre las eras cuando aparezca como el nuevo personaje Valentina en el remake de West Side Story 2020 de Steven Spielberg.
8 Ruth Gordon, Rosemary's Baby (Mejor actriz de reparto)
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La adaptación cinematográfica de 1968 de la novela de Ira Levin, Rosemary's Baby, es igual de escalofriante de ver ahora, particularmente la actuación de Ruth Gordon como Minnie Castevet, la vecina aparentemente amable de Guy y Rosemary Woodhouse (John Cassavetes y Mia Farrow), una atractiva joven pareja nueva para ella edificio. Las apariencias pueden ser engañosas, especialmente cuando se trata del diablo y sus secuaces. A medida que se revela la verdadera naturaleza de la intromisión de Minnie y su esposo Roman (Sidney Blackmer) en la vida de los Woodhouses, la mujer mayor y volátil de Gordon se convierte en algo mucho más monstruoso y poderoso.
9 Marisa Tomei, mi prima Vinny (Mejor actriz de reparto)
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La victoria de Maria Tomei en el Premio de la Academia de 1993 por My Cousin Vinny fue tan inesperada que lanzó un rumor de Hollywood que simplemente no morirá. Algunos realmente creen que el presentador Jack Palance leyó el nombre incorrecto y no se corrigió a sí mismo, lo que también les obliga a creer que nadie más, incluidos los contadores, habría rectificado su error. La verdad del asunto es que el trabajo relativo de la recién llegada como Mona Lisa Vito, la prometida del abogado de piratería de Joe Pesci, es divertido y encantador. Ella roba escenas por todas partes en la comedia de la corte, y nadie puede quitarle ese Oscar.
10 Viola Davis, Fences (Mejor actriz de reparto)
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Viola Davis se llevó el Oscar en 2017 por la adaptación del director y estrella Denzel Washington de Fences, la obra teatral de los años 50 de August Wilson. Davis ya había ganado un Tony por interpretar el mismo papel en Broadway: el de Rose Lee Maxon, esposa de Troy (Washington), un recolector de basura con un pasado complicado, y madre de Cory (Jovan Adepo), quien se resiente de los intentos de su padre amor duro. Pero con Davis en el papel, Rose no se define simplemente por sus relaciones con los hombres en su vida; La actriz pone sangre, sudor y lágrimas para racionalizar las decisiones difíciles de Rose, especialmente aquellas que de otra manera serían difíciles de entender para una audiencia moderna.
11 Robert DeNiro, The Godfather Part II (Mejor actor secundario)
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The Godfather Part II de 1974 ahora se considera ampliamente como la secuela rara que mejora el original, la nivelación incluye el casting de Robert De Niro como un joven Vito Corleone. De Niro, quien había hecho una audición para varios papeles en la primera película, pasa gran parte de The Godfather Part II hablando italiano mientras la película rastrea la biografía temprana de Vito desde su juventud siciliana hasta el desarrollo de su "negocio familiar". Esta película, junto con Mean Streets del año anterior, convirtió a De Niro en un actor para ver. Seguiría este papel con Travis Bickle en Taxi Driver de 1976, por el que también fue nominado, esta vez como el protagonista.
12 Mahershala Ali, Moonlight (Mejor actor secundario)
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El primero de los dos Oscar de Mahershala Ali (volvería a ganar en la misma categoría para el Libro Verde en 2019), Moonlight lo eligió como Juan, un traficante de drogas que toma a un joven descuidado bajo su protección, plenamente consciente de su propio sustento. ha contribuido al sistema que ha dañado a la madre del niño. Aunque Ali solo aparece en la primera parte de la película de tres partes, su actuación hechiza sobre el resto de la narración, ya que Little (Alex Hiber t) se convierte en un adolescente (Ashton Sanders) y luego en un hombre (Trevante Rhodes), llevando la influencia de Juan con él. Mientras que el elenco recibió elogios, Peter Bradshaw de The Guardian llamó a Ali "maravillosamente carismático", y AO Scott señaló a The New Yo r k Times que el personaje y la actuación del actor "clichés de la masculinidad afroamericana para destruirlos". ".
13 Heath Ledger, The Dark Knight (Mejor actor secundario)
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Es inútil debatir si el actor fallecido habría ganado un Premio de la Academia por su interpretación del Joker si no hubiera sido un honor póstumo. Las trágicas circunstancias no pueden cambiarse, ya que Heath Ledger falleció en 2008, antes de que la segunda película de la trilogía Batman de Christopher Nolan fuera lanzada. Lo que es seguro es que la versión de Ledger sobre el agente del caos sigue siendo fresca ahora, incluso con Joaquin Phoenix ( Joker ) como dueño del papel en otro universo cinematográfico. Considerado de otro modo como un protagonista, Ledger desapareció en el villano desquiciado como lo haría cualquier actor de gran carácter, y dejó un legado de ser el primer actor en ganar un Oscar por interpretar a un personaje de cómic.
Sage Young Sage Young es un escritor y editor de cultura pop con sede en la ciudad de Nueva York.