Se acepta que, en su mayor parte, el libro es mejor que la película, y eso es aún más cierto cuando dicho libro es un clásico literario acuñado. Aún así, por cada adaptación de página a pantalla que se cae (lo siento, El Hobbit ), hay una que eleva y transforma el material original amado en una obra maestra cinematográfica (ver: la trilogía El Señor de los Anillos ). Sin quitar nada de las novelas en las que se basan, estas 23 películas demuestran que a veces la mejor manera de contar una historia es en pantalla.
1 El mago de Oz (1939)
Metro Goldwyn Mayer
No se puede negar la influencia de L. Frank Baum, cuya novela de 1900 El maravilloso mago de Oz y sus secuelas posteriores tuvieron un tremendo impacto en la literatura infantil y en innumerables mentes jóvenes. Aún así, es la película de 1939, dirigida por Victor Fleming, la que convirtió a El mago de Oz en una de las historias más famosas jamás contadas. Pocos momentos cinematográficos tienen la misma magia que aquella en la que Dorothy de Judy Garland entra en Oz, y su mundo en blanco y negro se inunda de glorioso Technicolor.
2 Rebecca (1940)
Fotos de Selznick International
Curiosamente, la novela de Daphne du Maurier de 1938 toma algunas decisiones más provocativas que la adaptación de 1940, que tuvo que desinfectar las cosas para cumplir con el Código de Producción de Hollywood. Entonces, ¿qué hace que la película sea un logro superior? Alfred Hitchcock. El director nunca se detuvo por las limitaciones de su tiempo, sino que creó un estilo único (y a menudo imitado) que convirtió a Rebecca en un clásico del horror psicológico y el suspenso.
3 Stand by Me (1986)
IMDB / Columbia Imágenes
La novela de Stephen King, The Body , publicada como parte de su colección 1982 Seasons , cuenta la historia bastante directa de cuatro jóvenes amigos que salen en busca de un cadáver. Es una historia agridulce de la mayoría de edad, pero la adaptación de Rob Reiner de 1986 la elevó a otro nivel. Gran parte del crédito va para los fenomenales actores infantiles reunidos, incluidos Wil Wheaton y River Phoenix, que hacen que sus personajes se sientan honestos y vividos. Con todo, es una realización completa de una pieza de literatura comparativamente breve.
4 Una naranja mecánica (1971)
Hawk Films
Anthony Burgess puede haber tenido problemas con la forma en que su controvertido libro de 1962 se adaptó a la pantalla grande (es decir, que se omitió el capítulo final), pero la película de 1971 aún más controvertida de Stanley Kubrick ha resistido el paso del tiempo. Kubrick conservó la jerga distintiva del libro y agregó su propio estilo de director. Si bien la película tiene más que ofrecer que estética, podría decirse que es el magnífico estilo visual, que presenta una visión inolvidable de un futuro distópico, lo que lo ha convertido en un clásico tan duradero.
5 Uno voló sobre el nido del cuco (1975)
Películas de fantasía
Cuando la gente piensa en One Flyw Over the Cuckoo's Nest , piensan en el intenso conflicto entre el paciente Randall McMurphy y la monstruosa Enfermera Ratched. La novela de Ken Kesey de 1962, sin embargo, es contada desde la perspectiva del Jefe, quien es menos un punto focal en la adaptación de 1975 de Miloš Forman. El enfoque más estricto de la película en los dos adversarios principales, interpretados brillantemente por Jack Nicholson y Louise Fletcher, respectivamente, lo convirtió en un clásico instantáneo.
6 El resplandor (1980)
Hawk Films
Aunque The Shining es comúnmente considerada como la mejor adaptación de King de todos los tiempos, la película de Kubrick de 1980 también es conocida por ser una de las versiones menos favoritas de King en su trabajo. Es comprensible que al autor no le encanten los cambios fundamentales realizados en su novela de 1977, incluidos esos dos famosos tipos de ciclismo. Pero no importa cuán horrible sea el libro, la impresión más duradera de The Shining está en las imágenes únicas de la película: un animal de cobertura maligno no puede sostener una vela en un elevador de sangre.
7 Blade Runner (1982)
Warner Bros./IMDB
Claro, Blade Runner es técnicamente solo una adaptación suelta de la novela de 1968 Phillip K. Dick ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? Pero la película de 1982 todavía le debe muchos de sus personajes e ideas generales a su material original. Y la razón por la que la adaptación de Ridley Scott funciona tan bien es porque toma las ideas clásicas de ciencia ficción de Dick y las traduce en una articulación del futuro sorprendente pero de alguna manera familiar. Ver la película ahora ofrece un sorprendente reflejo de lo predictivo que era.
8 La princesa prometida (1987)
Películas de ranúnculo
Cuando escribió La princesa prometida en 1973, William Goldman estaba satirizando los géneros en los que estaba trabajando (fantasía, romance, cuentos de hadas). Al adaptar su propia novela para la pantalla, Goldman retuvo el tono descarado del material fuente al tiempo que agregó un poco más de sinceridad. Además de eso, lanzó una narrativa de encuadre moderna basada en Chicago, en la que un abuelo (Peter Falk) le lee la historia a un niño pequeño (Fred Savage), haciéndola un poco más fácil de relatar que el libro puramente fantástico. versión. Lanza una dirección hábil por parte de Reiner, y tienes un clásico de 1987 que es imposible no desmayar.
9 El silencio de los corderos (1991)
Fuerte Corazón / Demme Production
La película de Jonathan Demme de 1991 no fue la primera vez que el brillante asesino en serie caníbal Hannibal Lecter fue visto en la pantalla: Brian Cox lo interpretó en 1986 y también elogió a Manhunter , basado en otra novela de Thomas Harris. Pero fue en la adaptación del libro de Harris de 1988, El silencio de los corderos, que Anthony Hopkins tuvo la oportunidad de hundir sus dientes en el personaje. Con solo 16 minutos de tiempo de pantalla, Hopkins transformó a Hannibal en un villano icónico para las edades (y consiguió un Oscar al Mejor Actor).
10 Parque Jurásico (1993)
Amblin Entertainment
Sí, fue la visión de la novela de Michael Crichton de 1990 lo que nos dio dinosaurios genéticamente modificados que deambulan por la tierra, pero es difícil competir con los alucinantes efectos especiales de la adaptación cinematográfica de Steven Spielberg de 1993. Si bien las secuelas más recientes muestran una tecnología avanzada de creación de películas, nada desde el Parque Jurásico original ha capturado tan perfectamente la majestad y el terror de la ciencia (y un T-Rex).
11 La redención de Shawshank (1994)
Castle Rock Entertainment
También de King's Different Seasons llega la novela Rita Hayworth y Shawshank Redemption , que obtuvo un título truncado para la adaptación de Frank Darabont de 1994. También recibió la narración de Morgan Freeman como Ellis "Red" Redding. Aunque la trama no difiere mucho del material de origen, la película captura los horrores del encarcelamiento y el triunfo del espíritu humano más que el libro.
12 soldados de la nave estelar (1997)
Imágenes de Touchstone
Si bien fue muy difamado en su lanzamiento en 1997 (Roger Ebert lo golpeó con una crítica de dos estrellas), Starship Troopers se ha ganado un merecido reconocimiento por su aguda sátira de militarismo y nacionalismo. En ese frente, la película de Paul Verhoeven es un gran paso adelante de la novela de Robert Heinlein de 1959, que ha sido criticada por su aparente respaldo a las mismas cosas que la película ridiculiza. Aunque los defensores de Heinlein han dicho que la política del libro no se entiende, la película es ciertamente menos ambigua.
13 LA Confidencial (1997)
Warner Bros./IMDB
Tanto la película de 1997 como la novela de 1990 rinden homenaje amoroso al duro negro de los años 50. Pero la película de Curtis Hanson es en última instancia más efectiva que el libro de James Ellroy para replicar la apariencia de sus predecesores. La adaptación es una experiencia visual rica y satisfactoria que se siente de alguna manera distintiva de su época y como un trasplante de otra época. Ayuda que la película esté protagonizada por actores como Kim Basinger y los desconocidos Guy Pearce y Russell Crowe, todos expertos en piezas de época.
14 Club de lucha (1999)
Empresas de regencia
Todo se reduce al final: sin revelar nada, la película de 1999 de David Fincher aumenta las apuestas para el clímax que es mucho más explosivo que la conclusión de la novela de 1996 Chuck Palahniuk. El resultado es un trabajo que se siente más en contacto con sus objetivos satíricos. Mientras que algunos han malinterpretado tanto el libro como la película como avales de masculinidad y violencia tóxicas, Fincher's Fight Club termina ofreciendo un reflejo más claro de su ironía.
15 La trilogía de El señor de los anillos (2001–2003)
IMDB / New Line Productions
Los fanáticos de la fantasía te dirán que la trilogía de JRR Tolkien, publicada originalmente en 1954 y 1955, es un logro literario impresionante, y tienen razón. Pero eso no hace que los libros densos y pesados sean una lectura fácil, particularmente para aquellos que están menos acostumbrados al género. Por supuesto, la atención al detalle de Tolkien es parte de lo que ayudó a que la trilogía cinematográfica de Peter Jackson, lanzada entre 2001 y 2003, fuera un éxito.
Jackson recortó la grasa y tomó algunas de las narraciones más jugosas que estaban enterradas en lo profundo de los apéndices de Tolkien, lo más importante, el romance entre Aragón (Viggo Mortensen) y Arwen (Liv Tyler), y los puso al frente y al centro de la pantalla grande. Al hacerlo, el guionista y director creó una serie más satisfactoria y accesible, que ganó 17 impresionantes Premios de la Academia.
16 Mystic River (2003)
Village Roadshow Imágenes
Los misterios estrechos y apasionantes de la ficción literaria de Dennis Lehane lo hicieron ideal para una adaptación a la gran pantalla. Vale la pena disfrutar de su trabajo por sí solo, pero la versión cinematográfica de 2003 de su novela de 2001 Mystic River muestra la forma en que el cine puede mejorar aún más las historias bien construidas de Lehane. La dirección de Clint Eastwood ayudó a producir algunas actuaciones excepcionales de Sean Penn y Tim Robbins, quienes ganaron los Premios de la Academia por su trabajo.
17 hijos de hombres (2006)
Universal Pictures / IMDB
La novela de 1992 de PD James, The Children of Men, merece elogios por elevar un tropo de ciencia ficción bien pisado (los humanos de repente y misteriosamente ya no pueden reproducirse, sumergiendo a la sociedad en una distopía despiadada). Pero la adaptación cinematográfica de Alfonso Cuarón de 2006 convirtió la obra en arte de la mejor forma.
La película es una mirada impresionante sobre lo que la película es capaz de lograr de manera única. Si bien la historia de infertilidad humana y una sociedad en colapso es casi la misma, es la dirección apretada de Cuarón lo que hace que Children of Men sea inolvidable con secuencias tan desgarradoras que te encuentras conteniendo la respiración.
18 Expiación (2007)
StudioCanal
En términos de trama, la película de Joe Wright de 2007 se asemeja bastante a la novela de Ian McEwan de 2001. Pero debido a que gran parte del libro tiene lugar en la mente de sus personajes, la película tiene que confiar en un lenguaje más visual. El resultado son algunas imágenes indelebles, a saber, Keira Knightley con un icónico vestido verde y una foto profundamente desgarradora que revela la verdad de lo que le sucedió a Cecilia. (No lo estropearemos). Si bien ambos trabajos son devastadores, la adaptación demuestra un toque más inquietante.
19 Ningún país para viejos (2007)
IMDB / Paramount Vantage
Las novelas de Cormac McCarthy no son exactamente las más accesibles, y No Country for Old Men de 2005 no es una excepción. Sin embargo, con su adaptación 2007 ganadora del Oscar, Joel y Ethan Coen le dan a la historia una sensación más expansiva. Puedes perderte tanto en el libro como en el neo-occidental, pero esta última es una excursión algo más placentera, gracias a un montón saludable de comedia oscura con mentes de Coen que falta en la escasa prosa de McCarthy.
20 Habrá sangre (2007)
Ghoulardi Film Company
Para ser justos con el autor Upton Sinclair, la película de 2007 de Paul Thomas Anderson solo tiene un parecido pasajero con su novela de 1926 Oil! Aún así, la película es inequívocamente una mejora en su material fuente suelto. Si bien las obras comparten similitudes temáticas, y algunos puntos de la trama, la película es una epopeya aún más extensa. También presenta el característico humor oscuro y la extrañeza descarada del director, lo que lo hace más convincente y memorable en general.
21 La chica del tatuaje del dragón (2009)
Pájaro amarillo
La novela de Stieg Larsson de 2005 hizo al autor póstumamente famoso cuando fue lanzado justo un año después de su muerte. Su serie Millennium de tres partes fue una ficción de crimen profundamente convincente, y presentó a los lectores al problemático pirata informático Lisbeth Salander. A lo largo de los años, Lisbeth ha sido interpretada, en múltiples adaptaciones, por actrices como Rooney Mara y Claire Foy, pero nunca fue mejor que cuando encarnó Noomi Rapace en la adaptación sueca original de 2009. Rapace repitió el papel en dos secuelas, convirtiéndola en la Lisbeth definitiva.
22 habitaciones (2015)
Element Pictures / IMDB
Al adaptar su propia novela de 2010 para la pantalla en 2015, Emma Donoghue hizo las cosas menos claustrofóbicas. La película pasa más tiempo en el exterior en lugar de en la sala titular, dándole una profundidad y alcance que supera su trabajo original. La adaptación de Room catapultó a Brie Larson al estrellato, y con buenas razones, pero la actuación más cautivadora de la película proviene del niño actor Jacob Tremblay, quien logra retratar tanto la inocencia como la sabiduría mucho más allá de sus años.
23 Llámame por tu nombre (2017)
Frenesy Film Company
Muchas de las líneas más memorables en el romance de Luca Guadagnino de 2017 fueron extraídas directamente de la novela de André Aciman, que salió una década antes. Pero el reparto excepcional de la película ayuda a darle una ventaja sobre el libro: Timothée Chalamet y Armie Hammer aportan verdadera complejidad y profundidad emocional a los personajes de Elio y Oliver, respectivamente, y su química es palpable. Y para ver más literatura verdaderamente clásica, aquí hay 40 libros que odiaste en la escuela secundaria que te encantarán ahora.
