Aunque la palabra moda ha tenido la misma definición durante cientos de años, lo que la gente que vivía en los años 50 consideraba moda ciertamente no era lo que la gente que vestía en los años 90 veía de moda. Cada década, y cada año, se pueden definir fácilmente por alguna tendencia de estilo significativa, una que alguna vez dominó las pasarelas y los clubes por igual. Desde las chaquetas de globo de la década de 1950 hasta los collares de gargantilla de la década de 1990, esto es lo que los vanguardistas han considerado "elegantes" a lo largo de los años.
1950: cinturas ceñidas
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Mientras que la moda en la década de 1940 se caracterizó por la falta de forma y el diseño minimalista, la década de 1950 trajo una era de acentuación en la moda femenina. Durante este período, los vestidos y las faldas de las mujeres fueron diseñados para ceñir la cintura para crear esa codiciada figura de reloj de arena.
1951: El traje de un solo pecho
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Rara vez ves una tendencia de moda que pueda influir en el estilo de hombres y mujeres, pero eso es exactamente lo que sucedió a principios de la década de 1950 con el renacimiento del renacimiento. "En 1950, los estilos renacentistas, tan evidentes en la moda femenina, también invadieron los niveles más exclusivos de ropa masculina", escriben los expertos del Museo Victoria and Albert en su publicación "Introducción a la moda del siglo XX". El traje de lana de un solo pecho fue solo un ejemplo.
1952: La falda lápiz
Según el Museo Británico, el "aspecto estrecho de falda de lápiz" era un estilo popular que continuó desde finales de la década de 1940 hasta la década de 1950. "Los vestidos con lápiz o faldas completas se vieron en telas lisas o estampados florales", señalaron.
1953: el bikini
Aunque el primer bikini (visto arriba) fue presentado a mediados de la década de 1940, no fue sino hasta 1953 que el escandaloso traje de baño realmente se puso de moda. Esto fue en gran parte gracias a la actriz Brigitte Bardot, cuya decisión de lucir un bikini en el Festival de Cine de Cannes lanzó un movimiento mundial a favor de las dos piezas.
1954: la chaqueta del globo
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Tienes que agradecer a Cristóbal Balenciaga por la infame chaqueta de globo. Este diseño de ropa holgada fue solo una de las muchas cosas que el legendario diseñador de moda contribuyó al estilo en la década de 1950.
1955: la falda de una línea
La falda de línea A, definida por cómo se ajusta en las caderas y se amplía gradualmente como la letra A, se convirtió en una gran parte del mundo de la moda cuando se presentó por primera vez en 1955 por el diseñador francés Christian Dior. Sin embargo, la idea de Dior de una línea A no es exactamente lo que sabemos hoy; Mientras que los vestidos y las faldas del diseñador presentaban un toque sutil en la década de 1950, los diseños de la línea A de la actualidad generalmente se transforman de una cintura ajustada a una falda mucho más dramáticamente acentuada.
1956: sombreros de ala ancha
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En la década de 1950, las mujeres casi nunca salían de la casa sin un sombrero que les cubría la cabeza. Y, según el Museo Victoria and Albert, uno de los accesorios para la cabeza más populares durante este tiempo fue el "sombrero de ala grande y platillo", como el que se ve arriba.
1957: el vestido de saco
El vestido de saco es exactamente lo que parece: un vestido con forma de saco. El elemento básico sin forma fue introducido por primera vez en 1957 por Hubert de Givenchy, y su popularidad significó el primer cambio real lejos de las tendencias de abrazo de curvas de principios de la década de 1950.
1958: El cuello del barco
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Antes de la década de 1950, solo se podían encontrar cuellos para botes, ya sea en patrones náuticos tradicionales o en una boutique de Chanel. A fines de la década de 1950, sin embargo, el escote era ciertamente dominante, gracias en gran parte al vestuario de Audrey Hepburn en la película Sabrina .
1959: El look casual "Audrey Hepburn"
Aunque la gente veía a Audrey Hepburn como un ícono de estilo en la década de 1950, todo lo que realmente hizo fue ponerle cara a las tendencias de moda que ya eran populares. "Pantalones capri, la falda completa, el suéter con el pañuelo alrededor del cuello: todos eran estilos de los años 50", explicó el estilista y director creativo Freddie Leiba a Refinery29. "Ella lo glorificó".
1960: Tweed
En las décadas de 1940 y 1950, el tweed se veía como una tela práctica que tanto hombres como mujeres podían llevar a cabo. Sin embargo, en la década de 1960, el material "se hizo popular entre los jóvenes, a la moda y políticamente progresista", según un informe detallado de The Conversation en colaboración con la Universidad de Adelaida. Lo que una vez fue la piedra angular de los trajes sensibles se convirtió en una tela popular para todo, desde faldas cortas para mujeres hasta pantalones para hombres.
1961: El sombrero de pastillero
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Aunque el sombrero de pastillero era semi-popular en la década de 1950, no fue hasta que Jackie Kennedy entró en escena que este estilo realmente se volvió omnipresente. La ex primera dama incluso llevaba uno de sus queridos sombreros en el fatídico día en que su esposo, John F.Kennedy, fue asesinado trágicamente en 1963.
1962: piel
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Las chaquetas de piel se convirtieron en un símbolo de estatus a principios de la década de 1960. Aunque la industria de la piel sintética pronto superaría a la auténtica, en los años 60 usar piel real "evocaba a un significante de una esposa trofeo", como Jo Weldon, experto en estampados de leopardo, le dijo a Mental Floss. Agregue a esto el hecho de que personalidades políticas como Jackie Kennedy y la Reina Isabel fueron grandes recolectoras de pieles, y no sorprende que todas las mujeres en Estados Unidos, si no el mundo, se estuvieran muriendo por tener su propio visón en la década de 1960.
1963: vestidos de cambio
El vestido de cambio, usado por primera vez en la década de 1920 por las aletas no conformes, volvió a estar de moda en la década de 1960. Entre la popularidad de la vibrante diseñadora Lilly Pulitzer y la prominencia del pequeño vestido negro de Audrey Hepburn en Breakfast at Tiffany , no pasó mucho tiempo para que la industria de la moda hiciera un cambio hacia este vestido cómodo y elegante.
1964: botas Go-Go
El diseñador André Courrèges puede haber diseñado técnicamente la bota go-go en 1964, pero son las mujeres como Nancy Sinatra y Jane Fonda quienes realmente convirtieron el zapato en "un símbolo del poder femenino", como ha dicho el ícono de la moda Tim Gunn. A mediados de la década de 1960, estas botas se podían encontrar en mujeres de todas partes: en mujeres que se sentían perjudicadas, en mujeres que se sentían oprimidas y, por supuesto, en mujeres que solo querían saltar a una jaula y bailar.
1965: boinas
"Con un renovado interés en la nueva ola del cine francés en la década de 1960, se produjo el renacimiento de la boina como un artículo de moda", señala Mic. En una secta diferente de la sociedad, es decir, entre los miembros del Partido Pantera Negra, la boina también se convirtió en un símbolo de rebelión, y el sombrero parisino se usó como un guiño a las boinas verdes puestas por los soldados.
1966: la minifalda
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En 1964, la diseñadora británica Mary Quant presentó una nueva falda radical con un dobladillo a varias pulgadas por encima de la rodilla y la llamó minifalda en honor al Mini, su modelo de automóvil favorito. Por esta misma época, otros diseñadores como André Courréges e Yves Saint Laurent también salieron con sus propias iteraciones del dobladillo, y con la ayuda de íconos de la moda como Twiggy y Jean Shrimpton, las faldas cortas ya se habían convertido en la nueva norma en 1966.
1967: pasteles
"Los estilos mod, los trajes de tweed y muchos pasteles definieron la moda de la década de 1960", señala Cosmopolitan . La lavanda, el azul bebé y el rosa eran todos colores comúnmente usados en la moda masculina y femenina por igual.
1968: Tejer todo
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Los estilos de punto realmente comenzaron a despegar hacia el final de la década de 1960. Camisas de punto, suéteres de punto, vestidos de suéter de punto: si pudieras pensarlo, entonces podría ser de punto.
1969: campanas
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El estilo de los pantalones acampanados que definió la moda en la década de 1970 apareció por primera vez a fines de la década de 1960, cuando los jóvenes comenzaban a canalizar su espíritu rebelde. Y por extraño que parezca, los pantalones acampanados solo se convirtieron en un elemento básico tan elegante debido al hecho de que comúnmente se encuentran en tiendas de excedentes militares de bajo costo en forma de pantalones acampanados de la marina.
1970: La mirada hippie
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En respuesta a lo que vieron como una sociedad "dominada por el materialismo y la represión", los jóvenes de la década de 1970 crearon un movimiento social y de moda definido por la revuelta y, a modo de vestuario, "vestimenta informal, a menudo poco convencional, a veces en 'psicodélico colores ", como explica la Enciclopedia Británica . Y dado que el mundo siempre está cambiando, echa un vistazo a estas 30 formas en que un niño ha cambiado en los últimos 30 años.
1971: pantalones calientes
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Los pantalones cortos, más comúnmente conocidos hoy como botines cortos o cortos, tuvieron sus cinco minutos de fama a principios de la década de 1970 antes de asociarse principalmente con la industria del sexo y los clubes nocturnos. El término fue utilizado por primera vez por la publicación de moda Women's Wear Daily en 1970 para describir pantalones cortos escandalosos en telas como el terciopelo que, aunque similares en longitud a los pantalones cortos deportivos, estaban destinados al uso diario.
1972: Vintage Vibes
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No muy diferente de hoy, las mujeres de moda en la década de 1970 a menudo optaban por combinar sus piezas apropiadas para la década con hallazgos antiguos de los años 40, 50 y 60. No dolió que muchos de los estilos de décadas pasadas, como la minifalda, la bomba de plataforma y el vestido de cambio, fueran tan prominentes en la década de 1970 como lo fueron cuando alcanzaron su punto máximo.
1973: Glam Rock
Glam rock no era solo un subconjunto de la música rock, también era un movimiento de moda. Los artistas asociados con el género glam rock, como David Bowie, Marc Bolan y los miembros de Slade, sacudieron elementos clásicos del estilo de los años 70 como zapatos de plataforma, brillo, maquillaje pesado y atuendos extravagantes y andróginos.
1974: vestido cruzado de DVF
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Si hay algo por lo que siempre se recordará a Diane Von Fürstenberg, es el vestido cruzado. La diseñadora belga-estadounidense lanzó la primera versión de su famoso diseño a principios de la década de 1970, alegando que el vestido ajustado estaba inspirado en el floreciente despertar sexual de las mujeres en todas partes. "Si estás tratando de escaparte sin despertar a un hombre dormido, las cremalleras son una pesadilla", le dijo a un periodista en los años 80 sobre cómo se le ocurrió el diseño. Genio.
1975: el mono
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En la primera mitad del siglo XX, los paracaidistas y los prisioneros usaban principalmente monos por razones pragmáticas. Sin embargo, en la década de 1970, todo eso cambió cuando celebridades como Cher y Elvis hicieron de la pieza su prenda favorita. Con la ayuda de Hollywood, el mono se convirtió rápidamente en un aspecto moderno y original en los años 70.
1976: influencia parisina
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"Los diseñadores franceses notables durante la década de 1970 incluyeron a Yves Saint Laurent, Christian Dior, Hubert de Givenchy, Emmanuel Ungaro y Pierre Cardin. Todos influyeron en los estadounidenses en sus elecciones de moda, especialmente aquellos que buscan una apariencia de 'diseñador'", escribe Kelly Boyer Sagert en su libro The 1970s . Aunque muchos estadounidenses más jóvenes que crecieron en los años 70 optaron por abandonar las tendencias europeas por otras estadounidenses más progresistas, definitivamente todavía había un mercado en los Estados Unidos para la alta costura parisina.
1977: Crop Tops
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A medida que las mujeres en los años 70 estaban cada vez más dispuestas a mostrar algo de piel, comenzaron a incorporar pequeñas blusas en sus armarios junto a sus minifaldas. Con el apoyo de celebridades como Barbara Eden y Jane Birkin, la mujer común finalmente se sintió lo suficientemente cómoda con su sexualidad como para lucir una blusa corta en otro lugar que no sea la playa y realmente poseerla.
1978: vestidos de pradera
Piensa en el vestido de la pradera como el vestido maxi boho 'dulce e inocente hermana. En 1978, Ralph Lauren ayudó a que este estilo de volantes se generalizara cuando incorporó muchos vestidos y faldas de pradera en su colección de estilo occidental.
1979: Denim
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"La popularidad de los jeans azules en la década no se puede subestimar", escribe Boyer Sagert. "A fines de la década, era difícil encontrar a alguien, joven o viejo, que no usara jeans azules y, a medida que las opciones de diseño más sofisticadas se hicieron cada vez más disponibles, los jeans sirvieron como un símbolo de estatus que no requería usuarios. renunciar a la comodidad ".
1980: Fiebre disco
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Tanto los hombres como las mujeres vieron sus estilos en gran medida afectados por la música disco a fines de los años setenta y principios de los ochenta. Los monos relucientes, las plataformas de cinco pulgadas y los pantalones acampanados de lentejuelas fueron solo algunos de los artículos que podrías esperar ver en cualquier noche.
1981: mallas
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La red de pesca estuvo en todas partes durante la década de 1980. Mire cualquier video musical de Madonna producido durante esta década, por ejemplo, y encontrará al cantante vestido con guantes, tops, polainas y trajes hechos con material de malla.
1982: pantalones de paracaídas
Conoce el pantalón de paracaídas. Popular por unos pocos años a mediados de la década de 1980, estos calzoncillos en globo fueron usados con mayor frecuencia por breakdancers y hombres modernos. MC Hammer ayudó brevemente a devolver estos pantalones cuando los usó en el video musical de 1990 para "U Can't Touch This", pero afortunadamente los fondos no han visto un gran resurgimiento desde entonces.
1983: Ray-Bans
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En 1981, con las ventas en un mínimo histórico, los icónicos Wayfarers de Ray-Ban estaban al borde de la extinción. Sin embargo, un acuerdo de $ 50, 000 con Unique Product Placement ayudó a la compañía de gafas a cambiar su suerte. Después de la aparición de las sombras Wayfarer en Tom Cruise en Risky Business , se vendieron unos 360, 000 pares de gafas en 1983. Con la posterior colocación en películas famosas como The Breakfast Club , la compañía pudo aumentar las ventas hasta 1.5 millones.
1984: calentadores de piernas
Flashdance Fama Estas son solo algunas de las películas que ayudaron a catapultar los calentadores de piernas en el centro de atención. Combinado con la locura de los aeróbicos que tomó por asalto esta década, realmente no se podía ir a ningún lado en los años 80 sin ver al menos a algunas mujeres con calentadores de piernas.
1985: hombreras
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Con más mujeres uniéndose a la fuerza laboral, la década de 1980 también vio el resurgimiento de algunas de las tendencias más modestas de los años 50, aunque con un toque moderno. Los trajes de mujer y los vestidos de trabajo hechos durante este tiempo a menudo presentaban hombreras de espuma cortada, colocadas allí para canalizar una forma más masculina y transmitir poder e influencia.
1986: Spandex
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¿Qué material va mejor con un buen par de calentadores de piernas? Spandex, por supuesto! Aunque hoy en día el material se ve con mayor frecuencia en el gimnasio, las mujeres y los hombres de moda de los años 80 utilizaron la tela elástica en todo, desde atuendos aeróbicos hasta conjuntos nocturnos.
1987: encaje
© 1985 Orion
Otro estilo que Madonna ayudó a popularizar fue el encaje. En los años 80, se podía ver a las mujeres usando la tela como guantes, como medias, como tops e incluso como vestidos transparentes. Al igual que las mallas, el encaje era un material versátil que era sexy pero que también dejaba algo a la imaginación.
1988: Fanny Packs
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El atuendo popular de athleisure de la década de 1980 dio paso al surgimiento de la bolsa con hebilla conocida como riñonera. En 1988, Adweek incluso nombró a la riñonera como el "Producto más popular del año", y durante este tiempo, incluso las casas de moda de alta gama como Chanel estaban produciendo sus propias versiones del bolso.
1989: sombreros de cubo
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Los sombreros de cubo se consideraban una parte esencial de un guardarropa sofisticado y de alta gama en los años 60. Sin embargo, no fue hasta los años 80 que los sombreros se convirtieron en accesorios populares de estilo urbano. Durante este período de tiempo, encontrarás raperos, íconos de la moda e incluso profesionales con una versión del sombrero, y de alguna manera, todos ellos serían elegantes por derecho propio.
1990: El traje de concha
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No está claro por qué o cómo el traje de concha siempre estuvo de moda, pero lo estaba. El chándal de nylon ligero alcanzó su máxima popularidad a fines de los años 80 y principios de los 90, y luego, tan rápido como saltó a la fama, desapareció.
1991: polainas
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En los años 60 y 70, la mayoría de las personas que usaban polainas como pantalones eran miembros del movimiento glam-rock. Sin embargo, a fines de los años 80 y principios de los 90, las polainas eran tan populares que incluso superaron a los jeans en un punto como los pantalones más populares. Durante un tiempo, la prenda que abrazó la cadera quedó en segundo lugar por debajo de los pantalones ligeramente más flojos, pero en la década de 2000 volvieron a estar de moda y no se han ido desde entonces.
1992: Grunge
Grunge no estaba destinado a ser un estilo de moda de ningún tipo. Más bien, como el periodista musical Charles R. Cross escribió una vez, " Kurt Cobain era demasiado vago para lavarse el cabello". A los fanáticos del género musical les encantó lo fácil y asequible que era la apariencia cotidiana, por lo que, tanto si les gustaba el punk rock como si no, eran la cara de un movimiento musical y de moda.
1993: neón
La sutileza no era exactamente el fuerte de los años 90. Particularmente durante la primera mitad de la década, los chándales, las zapatillas de deporte de papá y los riñoneras aparecieron en brillantes tonos neón de naranja, verde, rosa y azul, todos los cuales chocaron y de alguna manera funcionaron juntos.
1994: moda femenina
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Slips de seda, vestidos de muñecas y blusas de satén eran solo algunas de las prendas que usaban las mujeres a mediados de la década de 1990. El año 1994 trajo específicamente una nueva ola de moda femenina, con celebridades como Jennifer Aniston y Cameron Díaz vistiendo lindos vestidos negros y pantalones a medida por toda la ciudad.
1995: la falda de colegiala
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Calentadores y lycra? ¡Como si! En 1995, el lugar ideal para buscar chicas era el conjunto de "colegialas sexy", popularizado en películas como Clueless y Empire Records . El atuendo elegante típico de una niña de la escuela presenta una falda corta a cuadros, medias hasta la rodilla, pantimedias y zapatos gruesos, pero también puede incluir un vestido sin cordones, una camiseta de muñeca o un suéter de talla baja de algún tipo.
1996: zuecos
Depop
Los zuecos de corcho fueron el zapato del día en los años 90. Tomados de la cultura sueca, estos zapatos de plataforma eran adecuados tanto para hombres como para mujeres, y cuanto más alta es la plataforma, más elegante es el zueco.
1997: Animal Print Everything
En los años 90, los amantes de la moda se expandieron más allá del estampado de leopardo y comenzaron a experimentar con otros estampados de animales como cebra, tigre y guepardo. En algunos casos, más notablemente a través de Lisa Frank, las tendencias de neón y estampado animal colisionarían para crear patrones vibrantes y exóticos que ahora se sienten horteras.
1998: Gargantillas
Ningún guardarropa moderno de los 90 estaba completo sin una gargantilla de confianza. Aunque en aquel entonces existían diferentes variaciones del accesorio para el cuello, el estilo más popular era fácilmente la gargantilla "tatuaje", una pieza de plástico barata que de alguna manera podría hacer que cualquier atuendo fuera maravilloso.
1999: Cuello de tortuga
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Podrías buscar en el armario de un fanático del grunge o un ícono femenino y de cualquier manera, probablemente encontrarás al menos algunos cuellos de tortuga. En la última década del siglo XX, los cuellos de cuello alto se combinaron con jeans, se usaron debajo de los vestidos e incluso se diseñaron para la alfombra roja.
2000: Moda Y2K
Las prendas y accesorios que se consideraban Y2K estaban fuertemente influenciados por la tecnología y los enfoques futuristas del diseño que eran comunes a fines de la década de 1990 y principios de la década de 2000. Piense en todas las cosas que usaría para crear un disfraz de robot para Halloween: metálicos, auriculares, gafas de estructura metálica, tapas de malla, y eso es básicamente Y2K en pocas palabras. Y si creciste en el siglo XXI, entonces disfrutarás de esta lista de 20 cosas que cada "Cool Kid" que creció en la década de 2000 poseía.
